foto: Gustavo McNair

O curta, em 35mm, reflete sobre a relação do artista com sua obra, relação esta que é sempre permeada pelos imperativos mercadológicos de sucesso, reconhecimento, dinheiro. No filme, MOTTA, um artista plástico de quase 50 anos, tenta manter-se íntegro a um trabalho conceitual que mantém recluso a mais de 10 anos, ao receber uma proposta de exposição que julga vazia e sem propósito.

O curta-metragem, cujo lançamento está previsto para o começo de 2010, contou com um elenco de primeira: Marcelo Szpektor, Valentina Lattuada e João Paulo Lorenzon.

Satisfeitos com um trabalho realizado com paixão, inspiração e competência, junto a uma equipe e elenco impecáveis, o blog está de volta. Felizes, e com o conatus lá em cima.

foto: Isabella Yumi

foto: Isabella Yumi

foto: Isabella Yumi

  Impressionante como, no cinema, as noções de tempo e espaço são totalmente distorcidas. Mergulhamos numa atmosfera paralela e a vivemos intensamente, com toda nossa emoção física e mental. E não estou falando de assistir filmes, mas de fazer cinema, das filmagens, produção. Jornadas homéricas de trabalho, horas de sono reduzidas a cochilos esporádicos, esforço braçal alterofilista, alimentação limitada e concentração intelectual exaustiva. “É uma puta entrega”, como diria nosso colega Filipe. E no fim? Aquele errinho que não nos deixa dormir, agora que podemos, ou aquele imprevisto que poderia ter sido melhor resolvido. Será que fizemos as opções certas? Será que bem representamos a atmosfera que criamos e convivemos em toda essa nossa entrega? E a resposta é, provavelmente, não. Não totalmente. E é ai que está a magia do cinema.

  O que vemos na tela é um recorte quase infiel da magnitude daquele universo construído que ela projeta. Há muito mais nos filmes do que a captação inédita feita pelos olhos dos espectadores. Eles estão lá, passiveis à entrega física e mental, e é nessa hora que a consistência daquela atmosfera criada pelo esforço físico e mental do grupo nas filmagens (e ante) aparece, para fazer ou não cada um desses espectadores entregarem-se ao nosso suor. É a consistência do conjunto que mantém a compreensão livre e particular (“Cada um no seu Metro Quadrado, no seu Buraco Negro”).

  Mas todas essas questões, dúvidas e ansiedades, só serão resolvidas com o filme pronto. Como bem reproduziu nosso outro colega André, durante o brinde de conclusão das filmagens, uma frase de Suzana Amaral: “o importante é colocar o filme na lata”.

 E isso colocamos, em grande estilo.

cartaz de cena: Ana Franceschi

O curta-metragem “Metro Quadrado”, nova produção da Kana Filmes, em 16mm, acabou de ter suas filmagens concluídas, e deve ser lançado no início de 2009.

post: Gustavo 

Bom, talvez por um motivo parecido (ou não), as três últimas partes do nosso primeiro curta Happy End, que foi divido em 5 para a internet. Pegaram a pipoca?

Parte 3:

Parte 4:

Parte 5:

Quanta emoção!

Cada uma pede um linguagem, um tempo, uma estratégia de promoção, um formato, um jeito de ver. Há trabalhos que são feitos para a internet, e outros que tem que ser adaptados à ela.

O Happy End, primeiro curta-metragem da Kana Filmes, de 2007, está agora disponível na internet. Em capítulos, pensando nisso.

Abaixo, os dois primeiros “capítulos”. Internet, ver fragmentado, vai aos poucos.
 

Parte 1:

Parte 2:

Parte 1

Parte 2